Ох, і непроста робота аніматора або актора озвучування! Доводиться то плавати з аквалангом, то фотографувати зіпсовані яблука, то по кілька разів переробляти свою роботу. Звідки ми це взяли? Ми просто поставили собі за мету з’ясувати, як створювалися наші улюблені мультики. Та ви самі подивіться, що ховається за цими яскравими картинками.
У «Білосніжки» виявилася вельми драматична історія

У Голлівуді відкрито насміхалися над наміром Уолта Діснея створити дорогий 80-хвилинний мультфільм про гномів. Але той наполегливо йшов до мети, вклав у проект всі свої заощадження, заклав власний будинок, а коли і ці гроші закінчилися, переконав банкірів дати йому додатковий кредит.
Інша історія пов’язана з Адріаною Каселотті, яка озвучила Білосніжку. Її ім’я не було вказано в титрах, і після роботи над мультфільмом кар’єра актриси різко пішла на спад. Одного разу у Діснея попросили дозволу запросити Каселотті в радіошоу, а той відповів: «Вибачте, але цей голос ніде не можна використовувати. Я не хочу зруйнувати образ Білосніжки».
Під час зйомок «Шрека» аніматори приймали ванни з бруду

Робота над проектом велася багато років. На одну тільки анімацію «Шрека» пішло чотири роки. Його творці реально намагалися довести свою роботу до досконалості. Дійшло до того, що група аніматорів прийняла справжній грязьовий душ, для того щоб краще вивчити рух в’язкої маси по тілу. В результаті вийшла сцена, в якій Шрек проводить банні процедури посеред свого улюбленого болота.
Робін Вільямс образився на Disney після озвучування Джина

Компанія Disney використовувала голос Джина в рекламі і демонструвала його зображення в точках з продажу фастфуду. Ось тільки озвучив цього персонажа Робін Вільямс не отримав ні цента від цих додаткових доходів і серйозно образився. У підсумку на студії публічно вибачилися за непорозуміння і подарували акторові картину Пабло Пікассо вартістю понад 1 мільйон доларів.
Ельза з «Холодного серця» спочатку була лиходійкою

Ще у 1930-х роках на студії Disney розмірковували над екранізацією казки «Снігова королева». Спочатку Ельза задумувалась як антагоністка з коротким синім ірокезом. Але в процесі роботи над мультфільмом її образ змінили — зробили чарівною блондинкою, адже композиція «Let It Go» виявилася надто емоційною та сильною для ролі лиходійки.
«Моану» знімали на складі

У фінальній версії від руки намальовані тільки татуювання Мауї. Всі інші кадри в мультфільмі — це комп’ютерна анімація із захопленням рухів. Зйомки проходили у величезному складському приміщенні в Північному Голлівуді. У цьому відношенні «Моана» розділила долю діснеївської «Русалоньки», виробництво якої проходило в 1989 році на складі в невеликому каліфорнійському містечку Глендейлі.
«Король Лев» вважався другорядним проектом

Створення «Короля Лева» збіглося з роботою над «Покахонтас». Більшість аніматорів студії Disney вважали, що історія про відважну дівчину виявиться більш успішною і не приділяли уваги проекту про тварин. Один із працівників студії навіть сказав: «Навіть не знаю, хто захоче це дивитися». Як показали подальші події, всі критики мультфільму серйозно помилилися у своїх прогнозах.
Мультфільм «Воллес і Громіт» допоміг відродитися майже збанкрутілій сироварні

Громіт — справжній фанат сиру «Wensleydale». Аніматори обрали саме цю марку лише тому, що їм припала до душі її назва. Згодом з’ясувалося, що сир майже зник із полиць магазинів, але після виходу мультфільму попит на нього різко зріс. Таким чином, абсолютно випадково творці мультфільму врятували від закриття традиційну сироварню, яка виготовляла продукт за стародавніми рецептами.
Аніматори «У пошуках Немо» повинні були вчитися дайвінгу

Коли режисер студії Pixar Ендрю Стентон у дитинстві ходив до стоматолога, він розглядав акваріум у клініці і думав, що його мешканці напевно хочуть додому — в океан. Цілком можливо, що ця анімаційна стрічка якраз народилася з його дитячої фантазії.
Щоб рухи персонажів були правдоподібними, аніматори пройшли експрес-курс з біології риб і океанографії. А ще вони займалися дайвінгом на Гаваях і слухали лекції іхтіолога.
«Звірополіс» міг бути зовсім іншим

Спочатку його творці розглядали шість сюжетів, з яких тільки три були пов’язані з персонажами-тваринами. Тільки уявіть, що замість звичного «Звірополіса» ми б побачили адаптацію «Трьох мушкетерів» або історію про космічного мопса-мисливця.
Навіть після затвердження сюжету в центрі уваги опинився лис Нік Вайлд, а зайчик Джуді Хоппс була у нього на підхваті. Але пізніше на студії зрозуміли, що мультфільм можна зробити цікавішим, якщо зосередитися в основному на історії Джуді.
«Рататуй» допомагав знімати справжній шеф-кухар

Створювати реалістичні зображення їжі аніматорам допомагав менеджер відділу декорацій і макетів Майкл Уорч. Він виявився професійним шеф-кухарем, який закінчив кулінарну академію до роботи в Pixar. Майкл особисто готував необхідні для зйомок страви.
До речі, пам’ятаєте компостну купу, в якій копошаться щури на початку мультфільму? Щоб намалювати її, художники заздалегідь сфотографували 15 різних видів продуктів в процесі гниття.
Вау! Ось це подробиці! Тепер хочеться знову переглянути ці мультфільми. І, швидше за все, під час сцени, де Шрек приймає грязьову ванну, ми вже точно не стримаємо усмішку. Адже тепер відомо: перед ним це зробили самі художники-аніматори — з ентузіазмом і повною відданістю своїй справі.
