Навіть великі живописці часом роблять помилки. Так, Боттічеллі, схоже, не вмів малювати ноги, Міньйон боявся котів, а Клод Моне не хотів витрачати час на хмари. Втім, це анітрохи не применшує цінності картин, тим більше що деякі огріхи з’явилися на полотнах далеко не випадково. Ми вирішили відшукати кумедні помилки відомих художників.
Руки чоловіка на портреті «Старий у кріслі» Рембрандта
Портрет літнього чоловіка, виконаний недбалими, грубими мазками, викликав чимало суперечок серед мистецтвознавців. Деякі дослідники були впевнені, що картину написав не Рембрандт, а хтось із його наслідувачів. Наприклад, оглядач Хантлі Дент пише, що полотно виглядає надто недбало: руки чоловіка відрізняються за розміром, а борода старого прописана абияк і схожа на грудки вовни.
Однак експерти Національної галереї наполягають, що портрет дійсно належить пензлю великого художника. Просто в той період він експериментував з технікою і фарбами. Рембрандт навіть не здогадувався, яку бурю викличуть його досліди через кілька століть.
Хмари на картині «Прогулянка до скелі в Пурвілі» Клода Моне
Відоме полотно Моне так і дихає морською свіжістю і зачаровує яскравими фарбами. Здається, ще секунда — і легкий вітерець почне тріпати волосся глядачів. І все б нічого, та тільки художника Білла Інмана трохи збентежили хмари в правому верхньому куті картини. Таке відчуття, що Моне не хотів витрачати на них час, і він просто намалював хмари за трафаретом. Аж надто ідеальний квадрат створюють хмари. Здавалося б дрібниця, але коли помічаєш цю деталь, вона буквально муляє око, відволікаючи від решти картини.
Кіт на «Натюрморті з котом і падаючою вазою з квітами» Абрахама Міньона
На своїй картині художник зміг дивно натуралістично зобразити квіти і комах. А ось бідний котик у нього вийшов дещо лякаючим. Мистецтвознавець Рейчел Гулд взагалі вважає, що у тварини вуха кажана, людський ніс і рот, більше схожий на мавпячий.
Можливо, Міньйон у глибині душі був собачником, а котів недолюблював. У будь-якому випадку поєднання чудових квітів і страшненького кота вийшло просто приголомшливим.
Лінія горизонту на пейзажі «Маленький ставок, Епплдор» Чайльда Гассама
Гассам в першу чергу прославився завдяки своїм міським пейзажам, а ось пасторальні картини далеко не завжди вдавалися художнику на ура. Художник Білл Інман, вивчаючи його полотно «Маленький ставок, Епплдор», зауважив, що лінія горизонту розрізає пейзаж рівно навпіл. Через це у верхній частині залишається занадто багато вільного простору, і робота здається незавершеною. Білл Інман взагалі запропонував обрізати полотно зверху. Може, і добре, що критики не можуть дістатися до картин, які їм здаються недосконалими?
Задній фон на картині «Риболовля» Едуарда Мане
Не кожному одразу спаде на думку, що автор цієї картини — Мане, адже вона помітно відрізняється від його зрілого стилю. Художник зобразив себе з нареченою у старовинних костюмах на тлі ідилічного пейзажу. Втім, як зазначає мистецтвознавець Рейчел Гулд, здається, що в процесі роботи Мане втратив інтерес до полотна.
Фігури на передньому плані та рослинність виконані з великою увагою до деталей, проте луг за ставком виглядає пласким і позбавленим виразності, а веселка більше нагадує тьмяну сіру дугу. Імовірно, художник свідомо залишив роботу недописаною — або ж просто відклав її, щоб узятися за новий задум.
Загадкова рука на картині «Вечеря в Еммаусі» Караваджо
Мистецтвознавці не втомлюються сперечатися, чому права рука у одного з персонажів на картині Караваджо вийшла настільки гігантською. Одні вважають, що художник намагався таким чином показати рух. А ось дослідниця Сюзан Гранді підозрює, що це помилка: маестро неправильно використовував камеру-обскуру, працюючи над полотном.
У будь-якому випадку, як тільки помічаєш цю деталь, погляд весь час норовить повернутися до неї. Та й кошик з фруктами хочеться поправити, щоб він не впав зі столу. На думку художниці Трейсі Бредлі, Караваджо не випадково намалював це начиння саме так — він хотів змусити глядачів розглядати картину більш уважно.
Обличчя на картині «Їдці картоплі» Ван Гога
Якщо придивитися до зовнішності людей, зображених на цій картині, можна не на жарт злякатися. Голови здаються занадто великими, а обличчя нагадують гротескні маски. Але, як справедливо зазначає мистецтвознавець Рейчел Гулд, Ван Гог написав це полотно на самому початку своєї кар’єри. Він все ще шукав свою неповторну манеру і осягав ази живопису. Навіть при всіх видимих мінусах сценка вийшла живою і атмосферною. Так що тут будь-які помилки швидше працюють на художника, допомагаючи йому показати всі тяготи життя їдців картоплі.
Таємнича нога на картині «Менини» Дієго Веласкеса
Дієго Веласкес був справжнім перфекціоністом, і навіть не віриться, що на його картинах можна знайти хоча б найменшу помилку. Але майстра підвела його манера письма. Співробітник музею Прадо Марія Альварес Гарсільян розповідає, що Веласкес працював дуже швидко, щоб зобразити людей у природних позах.
Потім він уважно вивчав полотно і підправляв огріхи. Так, на картині «Менини» йому не сподобалося положення, в якому стояла нога одного персонажа. Він швидко зафарбував її і перемалював. Але з часом верхні шари фарби стоншилися, і на полотні проступила дивна тінь, що показувала початкове положення ноги.
Хаос на картині «Марсель Арон» Едуара Вюйара
Вюйар часто використовував незвичайний прийом. Працюючи над сценами з повсякденного життя, він ретельно промальовував інтер’єр, а ось фігури людей зображував навмисно спрощеними. Однак на цій картині він трохи переборщив: полотно вийшло настільки перевантаженим деталями, а кольорів використано так багато, що мимоволі починає рябіти в очах. На думку мистецтвознавця Рейчел Гулд, Вюйар тут явно перестарався.
Чарівне дзеркало на картині «Бар у „Фолі-Бержер“» Едуарда Мане
Можливо, Мане і не здогадувався, що одна з його найвідоміших картин буде роками мучити мистецтвознавців, але вийшло саме так. З моменту створення полотна минуло більше 140 років, а, за словами магістра мистецтв Філіпа МакКоута, дослідники ніяк не можуть дійти єдиної думки, навіщо ж художник припустився помилки, промальовуючи відображення в дзеркалі.
Адже неозброєним оком видно, що барменша там трохи повніша, а зачіска у неї неохайніша. Та й клієнта, з яким вона розмовляє, щось непомітно. Сучасники Мане навіть жартували над художником, вказуючи на ці огріхи. Однак сучасні дослідники вважають, що в неправильному відображенні закладено глибокий сенс. Залишилося тільки з’ясувати, який.
Стопи на картинах Сандро Боттічеллі
Сандро Боттічеллі, безсумнівно, був великим живописцем, але ось одна деталь йому ніяк не давалася. Хоча, можливо, майстер і не дуже старався. Кожен раз, коли Боттічеллі зображував своїх персонажів у повний зріст, їхні стопи виглядали, м’яко кажучи, ненатурально.
Художниця і викладачка живопису Руті В. зауважує, що маестро навіть примудрявся домальовувати додаткові фаланги на пальцях моделей. Що ж, це привід ще більше насолоджуватися прекрасними обличчями Венери і Весни, не відволікаючись на інші деталі.
Зайвий палець у Святого Сикста на картині «Сикстинська мадонна» Рафаеля
На перший погляд на великому полотні Рафаеля Санті немає нічого дивного. Але уважні глядачі давно помітили, що з лівою рукою чоловіка щось не так. Виникає відчуття, що художник випадково або навмисно домалював йому ще один палець. Деякі поціновувачі мистецтва навіть змогли вибудувати на цій невеликій деталі цілу теорію. Однак мистецтвознавець Андрій Зимоглядов зауважує, що зайвий палець — це просто шматочок долоні, і нічого неприродного в руці Святого Сикста немає. Просто не дуже вдалий ракурс.
