Музеї – це набагато більше, ніж просто сховище цінних старовинних речей. Ми ходимо в них, щоб знайти натхнення, доторкнутися до минулого, розширити свій кругозір. Художниця Майра Кальман сказала: «Відвідування музею – це пошук краси, правди і сенсу нашого життя. Ходіть в музеї якомога частіше ».
Найстаріший водолазний костюм в світі. Потрібні залізні нерви, щоб в ньому пірнати тоді і дивитися на нього зараз
Цей гідрокостюм офіційно визнаний найстарішим збереженим водолазним спорядженням. Він був подарований фінському музею Раахе в середині XIX століття судновласником Йоханом Леуфстадіусом. Костюм не був повністю водонепроникним, не витримував високого тиску, і в нього постійно треба було накачувати нові порції повітря.
Це річ з музею в моєму рідному місті. Наживо він такий же страшний, як на картинці. Ми називаємо його Vanha Herra, що перекладається як «старий джентльмен».
Солом’яний капелюх складної форми у вигляді шолома. Іспанія, XVI століття
Модна бейсболка від відомого дизайнера? Ні, іспанський старовинний шолом. Звичайно, він не міг захистити під час бою, але вчені вважають, що на нього і не покладали таких функцій – це головний убір для виходу в світ.
Акваманіл із зображенням Аристотеля і Філліди, кінець XIV століття
Акваманіли, а простіше кажучи посудини-рукомийники, мали не тільки прикладне значення – сполоснути руки перед їжею, а й повинні були захоплювати або розважати гостей. Саме цей акваманіл є ілюстрацію до легенди про те, що жіночі чари перетворюють в дурнів навіть філософів з високим інтелектом.
Давньоримське шкіряне взуття
Цим чоботам, знайденим при розкопках в Шотландії, більше 1 800 років, але хіба вони виглядають гірше своїх сучасних побратимів, так само інтенсивно зношених?
Іграшкова шкіряна миша, зроблена 2 000 років тому
Цю іграшку, як зізнаються самі вчені, вони могли б і пропустити, якби не взялися розбирати мішок з обрізками шкіри, знайдений при розкопках поблизу давньоримського вала Адріана. Археологи досі сперечаються, чи була мишка зроблена для того, щоб пожартувати над кимось, або ж її вирізали, щоб розважити дитину.
Віяла від «Дювельруа», розписані Адольфом Томассо
«Дювельруа» – французький виробник віял та шкіргалантереї. Творіннями цього модного будинку обмахувалися знатні дами при всіх найбільших європейських королівських дворах. На початку XX століття художник Адольф Томассо намалював для «Дювельруа» цілий звіринець – в ньому були чарівні зображення собак, кішок і птахів. Кожне віяло існує в єдиному екземплярі.
Римська скляна чаша в техніці мільфіорі
Складно уявити, що цьому виробу кілька тисяч років. Техніка, в якій зараз працюють тисячі рукодільниць по всьому світу, сходить до стародавніх цивілізацій. Вона була загублена, але відроджена в XIX столітті, тоді ж з’явилося і її сучасна назва – мільфіорі, що в перекладі з італійської означає «тисяча квітів».
Якби я побачила цю чашу в антикварному магазині, я б подумала, що вона була зроблена в 1930-х роках, а не в 0 році нашої ери.
Давньоєгипетська дерев’яна статуя переписувача на ім’я Ка-апер
Ця статуя, виставлена зараз в Єгипетському національному музеї в Каїрі, вважається одним з кращих підтверджень того, якою реалістичністю володіли роботи майстрів часів IV династії. Особливо живими виглядають очі фігури, виконані з гірського кришталю і мідних пластин.
Статуї 4,5 тисячі років, але вона все ще настільки реалістична, що здається, ніби в будь-який момент здатна просто схопити свою перуку і вийти з вітрини.
«Діва під вуаллю» Джованні Страцці
Фігури з мармуру, ніби вкриті вуалями, стали популярним скульптурним мотивом серед італійських майстрів XIX століття. Таким чином скульптори могли показати навіть недосвідченій публіці, як віртуозно вони працюють з каменем.
Людям і сьогодні нелегко таке створити, а ви говорите, що це зробила 200 років тому людина, озброєна молотком і зубилом.
Одну з найвідоміших оповитих невагомою мармуровою тканиною фігур – «Весталку в вуалі» Рафаеля Монті – можна побачити в сцені з фільму «Гордість і упередження» 2005 року. У реальному житті статуя зберігається в приватній колекції, але власники іноді «випускають її в світ» для участі в різних виставках.
Бегемот Вільям
У цього чарівного бегемотика є власне ім’я. А з’явилося воно завдяки письменнику, який опублікував в журналі «Панч» гумористичне оповідання про неймовірні здібності зображення цієї статуетки. У творі були такі рядки: «На зворотному боці листівки він описаний як “Бегемот з квітами лотоса, бутонами і листям, XII династія (близько 1950 р. до н.е.) “, але для нас він просто Вільям». Майже 100 років Віллі є неофіційним символом музею Метрополітену.
Годинники в вигляді колісниці богині Діани
Подібні механічний годинник-іграшки в XVII столітті були візитною карткою годинникарів німецького міста Аугсбурга. В їх фігурках приходили в рух не тільки стрілки, а й багато інших деталей. Саме в цьому годиннику їде колісниця, ворушаться звірі, сама богиня поводить очима і стріляє з лука. Побачити вживу такі механізми можна на спеціально організованих виставках.
Кішка Гайер-Андерсона
Ця найзнаменитіша кішечка в світі – один з найбільш відвідуваних експонатів Британського музею. Статуетка датується пізнім періодом Стародавнього Єгипту (близько 600 р. до н.е.). Вона названа на честь майора Роберта Гренвілла Гайер-Андерсона, який відреставрував її, очистивши від товстого шару патини, і подарував музею. Скульптура прикрашена срібним нагрудником, золотими сережками і кільцем в носі. Жуки-скарабеї на голові і грудях кішки символізують воскресіння, а срібний веджат – око на грудях – захист і зцілення.
Сережки на кішці не оригінал, хоча вони і давньоєгипетські. Є фотографія ще 30-х років минулого століття, коли на статуетці надіті більш масивні сережки-кільця.
«Скорботна Богоматір», Педро Рольдан
У цій скульптурі публіку вражає не тільки дивовижна реалістичність і краса скорботної жінки, але і те, яким чином майстру XVII століття вдалося створити прозорі сльози на її обличчі. Щоб побачити бюст, люди з усіх кінців світу приїжджають в берлінський музей Боде.
Палітра давньоєгипетського художника
Цій палітрі вже більше 3 тисяч років, але, якби ми не берегли фарби, що залишилися в її ланках, ними можна було б малювати і зараз. Це синій, зелений, коричневий, жовтий, червоний і чорний пігменти. Подивитися на фарби можна в нью-йоркському Метрополітен-музеї.
Виглядає так само, як акварельні набори, які ми всі використовували в дитинстві.
Давньоримська мозаїка з написом «Бережіться собаки»
Трагедія міста Помпеї, похованого на довгі роки під шаром вулканічного попелу, надала нам унікальну можливість побачити крізь століття повсякденне життя стародавніх римлян і зрозуміти, що воно не настільки вже й відрізнялася від нашого. Наприклад, вже тоді були злі собаки і таблички, які попереджали про них.
Я читав, що деякі історики вважають, що цей знак дійсно слід розуміти як «Обережно, не наступіть на нашу маленьку собачку».
Левиний обладунок Генріха II, короля Франції
Обладунки отримали свою назву через левові морди, які розташовані на всіх виступаючих частинах. Це чудове творіння приписується збройовим майстрам з родини Негроні, в XVI столітті їх майстерня в Мілані славилася на весь світ. Левиний обладунок часто подорожує по різних виставках, постійно ж він прописаний в Королівському збройовому музеї англійського міста Лідс.
Коли дивишся на нього, так легко забути, що він був виготовлений вручну.
Нам здається, що лицар в таких обладунках повинен бути неповоротким, але подивіться, наскільки гнучкими вони були.
Музичний автомат Марії-Антуанетти
У 1784 році майстер Давид Рентген підніс цей музичний автомат в дар королю Людовику XVI для Марії-Антуанетти. Дама, що сидить за інструментом, якщо завести іграшку, починає награвати молоточками мелодію на цимбалах. Вважається, що механізм зміг зберегтися до наших днів, незважаючи на полум’я Французької революції, тільки тому, що королева прийшла в такий жах від того, наскільки іграшка «жива», що зажадала заховати її негайно в сховище. Зараз автомат знаходиться в експозиції Паризького музею мистецтв і ремесел.
Ford Model T
Це модель автомобіля, який в народі лагідно називали «бляшана Ліззі». Побачити в такому «розібраному» вигляді один з перших автомобілів, які стали по кишені людям з середнього класу завдяки конвеєрному виробництву, можна в музеї Генрі Форда в Детройті.
