30 червня 1991 року Пласідо Домінго на сцені Віденської опери співав «Отелло». Завіса закрилася, але ніхто не пішов. Знаменитого тенора викликали на уклін 101 раз, і 80 хвилин зал аплодував йому. Такий успіх не трапляється сам по собі. За ним стоїть не тільки талант, але й роки праці, суворий режим і ще багато чого, про що не знає і не замислюється захоплений глядач. Ми не втрималися і вирішили дізнатися, які секрети є у оперних співаків.
Чому оперні співаки не можуть просто «співати по-людськи»
Оперний голос — не функція, яку можна ввімкнути на сцені і вимкнути вдома. Це постійний стан. Навіть якщо співак просто співає «З днем народження» на сімейній вечері, голос все одно звучить так, ніби на репетиції в залі. Один користувач Reddit скаржиться: «Кожен раз одне й те саме — всі співають нормально, а у мого родича, він оперний співак, починається вистава. Так, він приголомшливий, але чи можна просто заспівати як звичайна людина?». Виявляється, ні. Це не поза і не звичка — скоріше, ефект багаторічного тренування. У опери та популярних пісень абсолютно різні техніки. Оперна техніка вимагає зовсім інших м’язів і дихання. Тому коли вони співають «поп» — голос звучить занадто потужно, занадто «по-іншому».
Чому співаки замовкають в літаках
Повітря в салоні літака буває сухішим, ніж у пустелі: вологість падає до 8–12%. Для порівняння, в пустелі Сахара середня відносна вологість становить близько 25%. При такому рівні слизові оболонки швидко пересихають, і голосові зв’язки стають вразливими. Тому багато професійних вокалістів вважають за краще мовчати під час польотів, використовувати зволожуючі маски і пити більше води, щоб захистити свій голос.
Як вони примудряються співати на весь зал без мікрофона
Хтось думає, що вони просто практично кричать — але крик не може звучати як пісня. Справжній оперний спів — це управління потоком повітря, акустикою і, головне, все тіло співака працює як живий підсилювач. Оперні співаки виступають у величезних залах без мікрофонів — і при цьому чутні в самому останньому ряду. Це не про гучність, а про проекцію. Звук йде не тільки з рота — задіяні грудна клітка, ротова, носова і глоткова порожнини. Все це разом створює об’єм і резонанс, який «несе» голос далеко. Є навіть термін — «співоча форманта». Це область частот (близько 3000 Гц), в якій голос особливо чітко сприймається вухом. Саме її співаки «намацують» і розвивають, щоб бути чутними поверх оркестру.
Чому у них завжди з собою шарф
Стан зв’язок — питання не просто комфорту, а роботи. Без них ти не вийдеш на сцену. Тому застуда для оперного співака — не дрібниця, а потенційна катастрофа. Голосові зв’язки — річ примхлива. Найменше переохолодження, і ти вже не співаєш. Тому теплий шарф для оперного співака — не стиль, а засіб захисту. Особливо взимку. «Так, це банально, але коли вітер вдарить в горло, ви пошкодуєте, що залишили шарф вдома», — пише баритон Лукас Мічем.
Навіщо їм тренувати мову, якщо вони співають
Якщо слова звучать невиразно, глядач просто не зрозуміє, що ти зараз заспівав. Навіть якщо голос сильний і нота точна. В опері це важливо — там кожен шматок тексту щось означає: хтось зізнається в коханні, хтось погрожує, хтось помирає. І якщо в залі не розібрали, що саме ти сказав, сцена втрачає сенс. Тому артикуляція — частина роботи. Співаки роблять вправи для язика і губ, вчать, як відкривати рот, де робити наголос. У багатьох школах є окремі заняття з дикції, і з артистами працюють спеціальні коучі — щось на зразок сценічних логопедів. Їх завдання — щоб текст звучав чітко, а не так, ніби у співака каша в роті.
Чому оперних співаків можна порівняти зі спортсменами
Тому що співати в опері — фізично важко. Голос — це не тільки зв’язки. Це м’язи, постава, діафрагма, витривалість. Багато співаків тренуються як спортсмени. Хтось бігає, хтось робить дихальні вправи, хтось займається йогою. Щоб контролювати голос, треба спочатку навчитися контролювати тіло.
До того ж вистава триває кілька годин і весь цей час провідним співакам потрібно співати, рухатися, дихати правильно, не втрачати звук і тримати тіло під контролем. Співати доводиться стоячи, рухаючись, у складних позах. Процитуємо одного з оперних співаків: «Мені доводилося співати догори ногами, на підлозі, з’їжджаючи по пожежній жердині, звисаючи з щогли корабля, на даху рухомого будинку». При цьому співак ще може бути в обладунках або в складному національному костюмі, а співачка ще й у корсеті. І будь ласка, не втрачай дихання. Тому оперних співаків можна назвати «концертними атлетами». І в цьому визначенні немає ні краплі перебільшення.
Як вони співають мовою, якої не знають
Оперні співаки не зобов’язані вільно говорити всіма мовами, якими співають. Замість цього вони вивчають основи вимови та фонетики. Це дозволяє їм правильно вимовляти тексти, навіть якщо вони не говорять цими мовами в повсякденному житті. Для цього вони використовують Міжнародний фонетичний алфавіт (IPA), який допомагає точно передати звуки мови. Співаки вчать тексти з транскрипцією і перекладом, щоб розуміти, про що співають. Вони також працюють з коучами з дикції, які допомагають відточити вимову та інтонацію.
Чому в опері так багато обіймів
Оперні співаки обіймаються на сцені, щоб не оглушити один одного. Коли потрібно видати потужну високу ноту — особливо в дуеті — вони повертають голову трохи вбік, щоб звук йшов у зал, а не в вухо партнеру. І ось ми бачимо на сцені пристрасть, любов, ніжність або дружні обійми, а насправді постановка такої сцени — стратегічна акустика.
Навіщо баси корчать смішні гримаси
Якщо бачите, як оперні баси співають низькі ноти з такими гримасами, ніби ось-ось знепритомніють — знайте: це не для показу. Щоб дотягнути до самих низів, оперні співаки включають в роботу весь головний резонатор — лоб, ніс, щоки, гайморові пазухи, горло і т.д. Так що вони корчать гримаси через те, що їм буває важко видати потрібну ноту.
Чому під час місячних співачки не хочуть співати
У оперних співачок менструація може серйозно вплинути на голос: зв’язки набрякають, втрачається гнучкість, високі ноти стають недоступними, а голос — менш стабільним. Тому деякі співачки вважають за краще не співати під час місячних. У минулому в європейських оперних театрах існувала практика надання співачкам «днів милості» — періодів відпочинку під час менструації.
Сучасні дослідження підтверджують, що гормональні коливання під час менструального циклу можуть викликати набряк голосових зв’язок, зниження діапазону і швидку стомлюваність голосу. Тому багато співачок просто не співають під час місячних — в деяких оперних театрах враховують цей делікатний період, складаючи графік виступів. Це розумний запобіжний захід, обґрунтований крок для збереження здоров’я голосу і забезпечення високої якості виконання.
Чому співакові більше не обов’язково бути в тілі
Колись вважалося, що хороший оперний співак — це обов’язково людина солідної статури. Аж до другої половини XIX століття огрядна фігура взагалі була ознакою здоров’я і достатку, і такі виконавці здавалися цілком доречними. До того ж, раніше було прийнято співати стоячи на місці, без особливого фізичного навантаження. Ніхто не бігав по сцені з аріями. Тоді навіть припускали, що велике тіло допомагає голосу звучати об’ємніше. У ходу була й ідея, що щільна фігура дає кращу підтримку диханню. Сьогодні все інакше.
Чому ми не почуємо, як співаки бажають один одному удачі
Перед виходом на сцену оперні співаки не бажають один одному «удачі» — це вважається поганою прикметою. Замість цього вони кажуть: «Той-той-той! ( Toi toi toi!)» Цей вираз, за однією з версій, імітує звук плювка, який традиційно використовувався для відлякування злих духів. Інші вважають, що він пов’язаний з німецьким словом «Teufel» (нечистий) і вимовляється тричі, щоб відігнати зло.
Чому співачки не люблять співати в опері «Тоска», а співаки відмовляються від партій в «Силі долі»
Є в опері твори з поганою репутацією. «Тоска» Джакомо Пуччіні — один з таких випадків. Здавалося б, що може піти не так, якщо все заздалегідь відрепетировано? Але випадків, коли співачки отримували травми або опинялися в небезпечній ситуації, занадто багато, щоб артисти не почали шепотітися, що це все не випадковість. Навіть сама Каллас, яка блищала в цій опері, потрапила під «прокляття» — під час репетиції однієї з арій на ній загорівся перука.
У чоловіків своя страшилка — опера «Сила долі» Джузеппе Верді. Її навіть забобонно називають проклятою: в історії постановок спливає стільки нещасть, що вже сама репетиція цієї музики викликає нервове хмикання, а сам Паваротті, та й не він один, навідріз відмовляється брати участь в її постановках.
